齊劉海、黑眼圈，一口京片子，還時不時豁牙露齒。當踩著風火輪的哪吒降臨到觀眾眼前時，2019年暑期檔終于迎來了一部真正讓市場“燥起來”的國產片《哪吒之魔童降世》。電影于昨天上映，借助此前點映中大面積發(fā)酵的好口碑，首日票房就突破1.4億元。
該片導演餃子出生于1980年，從童年開始就是動畫片的忠實粉絲，1979年上影廠的代表作《哪吒鬧海》更是他的心頭好。因為癡迷于動畫，畢業(yè)于華西醫(yī)科大學（現(xiàn)四川大學華西醫(yī)學中心）的他“棄醫(yī)從文”，走上自學動畫創(chuàng)作的道路。在此過程中，他曾遭遇外界很多偏見和鄙夷，再加上從小喜歡哪吒這一敢做敢當?shù)娜宋镄蜗螅溩用壬鰟?chuàng)作新版哪吒的想法。
一開始的劇本大綱，餃子寫得還算順利，發(fā)給影片主出品方彩條屋動畫后，大家也覺得做得不錯。餃子很快趁熱打鐵寫出了第一版劇本，“當時還挺有自信的，覺得不會改太多，他們（彩條屋）打電話說，寫得挺好的，要不過來開個會？結果會上指出了劇本的各種問題。”然而劇本是有機體，牽一發(fā)而動全身，稍微改動一處都可能會影響全篇，就這樣，將近兩年的時間里，劇本改了66版才最終定稿。
無論是男主角哪吒，還是“打醬油”的角色，《哪吒之魔童降世》都進行了不同于此前版本的全新設計。哪吒的形象前前后后將近一百版，后來選到最終版時，有的人覺得這個八字眉、黑眼圈的小哪吒太丑了，難以接受，但餃子認為，這樣的設計恰恰最符合電影的中心思想，那就是“打破成見，扭轉命運”。
龍宮三太子敖丙在此前的故事中一直以被哪吒打死的“炮灰”形象出現(xiàn)，但在這部電影里，他的戲份大增，成為與“魔丸”哪吒相對照的“靈珠”角色。在外形上，哪吒是人和魔的綜合體，與之對立的敖丙則是人和仙的綜合體，身形飄逸，舉止儒雅，一派翩翩美少年形象。在動作設計上，餃子借鑒了李連杰主演的《黃飛鴻》系列電影：敖丙的打斗參考黃飛鴻，瀟灑輕盈，自有一種大師風范；哪吒的動作則參考鬼腳七，狂野熱血，窮追猛打。
在觀眾印象中仙風道骨的太乙真人，這次形象徹底顛覆，大腹便便，一口“川普”，成為全片的喜劇擔當。對于這樣的改動，餃子透露，主創(chuàng)也是經過慎重思考的，太乙真人的道場乾元山金光洞就在四川江油，他說四川方言并非無憑無據(jù)。至于片中那對負責看守哪吒的活寶結界獸，形象則來自四川金沙遺址出土的殷商時期文物。
作為一名閱片無數(shù)的資深影迷，餃子在片中設計了很多橋段和細節(jié)向自己喜愛的經典作品致敬。比如哪吒的雙丸子頭造型、敖丙的雙錘武器便來自1979年版《哪吒鬧海》，哪吒得到混天綾和火尖槍后的那一段舞槍，完全再現(xiàn)當年的動畫；結界獸用兵器挑開結界的動作，借鑒的是國產經典動畫《大鬧天宮》；太乙真人閱讀《神仙的自我修養(yǎng)》、陳塘縣百姓吃驚咬嘴動作，一看便知是在向周星馳喜劇致敬；至于哪吒用變身術捉弄敖丙和申公豹，靈感來自成龍的代表作《雙龍會》……對老港片、中國傳統(tǒng)動畫乃至好萊塢動畫的大量化用、借鑒，讓影片形成了一種博采眾長的雜糅風格。
值得一提的是，片尾字幕出現(xiàn)了國內60多家動畫公司的名字，參與制作的人數(shù)達到1600多人，是目前為止國產動畫當中參與人數(shù)最多的電影。這既代表了中國動畫產業(yè)的現(xiàn)狀，也是全行業(yè)的一次集體自救。餃子坦言，國產動畫生產力有限，很多大公司不愿意接哪吒的單子，因為預算太少，接了可能虧本。他們只好分發(fā)給大量小公司去做，有的承包下整場戲，有的只做動畫、模型或者特效，一些公司甚至虧本也愿意幫忙，這讓餃子十分感動。“大家都憋著一股勁兒，希望國產動畫能出更多精品，讓更多人愿意投入到這個行業(yè)，能夠養(yǎng)活自己，也能夠活得更驕傲。”
